2013年10月23日14:21 来源:日本通
川端康成说,死亡是最高的艺术。太宰治一生中,一次次的自杀,就是杰出的行为艺术。 |
川端康成说,死亡是最高的艺术。太宰治一生中,一次次的自杀,就是杰出的行为艺术。第一次是在他二十岁的时候,当时他还是高中生,就追随他崇拜的作家芥川龙之介,企图用和芥川同样的方式,结束自己的生命。可惜的是,太宰治吞下的安眠药远远不够,因此,他没能追随芥川而去。所以,只好继续在人世间备受苦难。但这一次未遂自杀,却沉淀了一种死亡的情结,给他的一生罩下了带晕圈的灰色的云。
然后,在大学时期,他因为学业荒废被耻笑,而产生厌世情绪,再次自杀。这次是和一名咖啡馆女招待一起,仅同居三天,就跑到海边,双双殉情。仍然是吞吃安眠药,太宰治被救活了,而与他一起赴死的少女却真的死了。他虽然没有死,却因为教唆少女自杀而被起诉,良心上也受到深深的谴责。不过,最后证明他也是真的想死,但没有死成,于是,没有受到法律的追究。
第三次自杀,是因为不能获得他梦寐以求的芥川奖。太宰治的短篇《逆行》,入围第一届芥川文学奖。但因为川端康成的反对,导致他落选;下一届,他原以为这次对于他,可说是唾手可得,不料还是落选;再一届,他一反常态,向评委们乞求:请你们给我希望,虽然我死皮赖脸活下来,也请夸奖一下;请不要见死不救。即便如此,他仍然落选。于是,他跑到山上要上吊自杀,只因绳子脆弱,又一次和死神擦身而过。
第四次。是因为得知小山初代与津岛家亲属习画学生小馆善四郎密切往来.本来,他似乎已经找到了幸福的爱情,他们相爱并同居。但当他得知自己的情人背叛了自己,他的表现近乎歇斯底里,以至差一点精神崩溃。于是,太宰治要挟初代到了一处谷山温泉,实施殉情计划,仍是服安眠药。而这次服下的安眠药药量仍然不够,就连医院都不必送,他们就被救活过来了。
直到第五次,一九四八年六月十三日,他才顺利结束了自己的生命。和他的另一个情人一起,跳入东京西郊的河里溺亡。两人的腰部,用红色的绳结绑在一起;彼此的手,穿过对方的腋下,紧紧抱住对方的头。据说,两个人在雨中沿河走了好长一段路程,然后才跳入河中。不要绝望、在此告辞,这是太宰治留给这个世界的最后一句话,是生的鼓励,还是死的告别?至今也没有人读懂它的原意。
太宰治虽然只活了三十九岁,但是,他留给日本文学的记忆,却是深刻而难忘的。他的小说几乎都是自传体的,人物的最后结局,也大都是以自杀而告终。虽然日本人很少有罪恶感,他们只有耻辱感,但是无论是太宰治的生活,还是他的作品,往往都充满一种深深的罪恶感。正如《人间失格》的主人公所自责的,苟活着就是罪恶的种子。我的不幸,是无力拒绝他人的不幸;一旦拒绝,不论对方或是自己心里,永远都有一道无法弥补的白色裂痕。
因为不抵抗之罪,所以失去为人资格,这不抵抗之罪,其实也是骄傲。拒绝一切形式的妥协,以放弃抵抗,来表示自己的立场。在《斜阳》中,主人公即使在自杀的遗书中,也要写下我是贵族。但这种骄傲,又是太宰治心目中的七罪之首,便更加重了他的罪恶感。在他看来,不合法,才好玩;世上所谓的合法,反而都是可怕的。同时,又因无力反抗而厌倦自我,只有以颓废堕落,来抵制普世价值;只有在自我沉沦中得到解脱,在毁灭中获得重生。
不过,直到现在,还有不少人痴迷太宰治,尤其是年轻人。也许他们是把太宰治看作自己心灵秘密的代言人,甚至是青春密友。因此,人们把太宰治的作品,称为永恒的青春文学;在他的作品里,总有长不大的永远的少年。要么完美无缺,要么彻底破灭,这就是太宰治一生的纯粹性,和脆弱性的集中表现,同时,也是现代青春的真实写照。罪多者,其爱也深,他把爱情和罪恶等同起来,这也许道出了现代爱情的真谛,窥见了现代青年的心灵秘密。
荣格说,退化与其说是一种病态,毋宁说是心灵创造过程的必需之物。依靠退化,自我得以与无意识相接触,并由此获得的。既可能是病态的,或者邪恶的东西,也可能是未来发展的可能性,或是崭新生命的萌芽。因此,这种退化,很可能是具有创造性的退化。也许太宰治的生活以及作品,我们也可以同样来看待。因此,时代需要破坏旧的秩序,然后重构新的未知。于是,我想起太宰治的遗言:不要绝望、在此告辞,也许这就是注解吧。
太宰治曾回忆道,吃着乳母的乳汁,在姨娘怀中长大的我,直到小学二年级,才知道母亲的存在。由于母爱的缺失,使他在和别的女性交往时,都力求在她们身上,寻找所渴望的母爱。甚至在和妓女交往时,他没有一夜是为了享乐的,而是为了寻求母爱,为了寻求母亲的乳房而去的。在他看来,在绝望的世界里,只有母爱值得追求。因此,连接此岸和彼岸唯一的纽带,也只有女性的爱,这就是他总是和女人一起殉情而死的原因。