2014年08月25日13:07 來源:羊城晚報
近日,香港藝術中心舉辦“投向同一時代的目光:1970年代起至今日本的現代寫真”巡回展。展覽概括和總結了1970年代以來共23位日本攝影藝術的代表性76件作品,其中包括森山大道、荒木經惟及鈴木理策等知名攝影大家。 |
6 Hitoshi Tsukiji,《大阪》,1987-89
在日本,一些小型出版社,如“知識社”,隻有夫婦兩個人運作,加上一兩個設計師,就可以設計很多書,出版很多裝幀質量特別高、又受到年輕人歡迎的攝影集。“2000年之后,非常多的小出版商出現了,老板自己自由採編。他可能就撞到一個好的攝影師,推出一本攝影集,然后受到了關注,這樣的情況非常多。”本尾久子長期為荒木經惟編輯制作影集,她介紹道。
另一方面,七十年代日本經濟繁榮,廣告業、雜志的蓬勃發展需要大量的照片,進而推進了攝影的發展。對日本攝影師來說,在手工作坊式出版制作的成名方式之前,在雜志發表作品是傳統的出口。
2013年在中國正式出版的《東京日和》是荒木經惟於上世紀80年代末在《思想科學》雜志上的連載。除《思想科學》,末井昭主編的《寫真時代》雜志也是荒木80年代創作的主要刊登平台。《寫真時代》是一本帶有煽情變態及次文化元素的雜志,因內容過於激烈,多次被東京警視廳警告,於1988年停刊。一般認為,荒木“A raki”的名號就是借由這本雜志確立的。
然而,隨著日本廣告業的萎縮,依靠廣告收入的雜志生存艱難,今天已經不再是日本攝影與傳統媒體合作的黃金時代了。“在過去,有非常多的攝影雜志,很多的人可以通過在雜志上刊登的作品而被發現,然后得到更多的機會。”本尾久子說,但是現在這些雜志越來越少了,大家也非常困惑我們應該如何找到一種新的渠道去發展。
在荒木經惟、森山大道的影響下,九十年代的日本一度產生許多攝影學校,培養出不少優秀的攝影師。“假設那時的攝影學校有100人,現在隻有三分之一。”本尾久子說,她也開始嘗試在網絡上出售攝影集和原作。